Fosse / Verdon anmeldelse

Selvom det kan være svært at sælge til publikum, der ikke allerede er bekendt med arbejdet af Bob Fosse og Gwen Verdon, gør FX's nye miniserie, der vises på BBC Two, sit bedste for at kaste seeren ind i deres verden; razzmatazz-glamouren fra både scene- og skærmmusikteater i slutningen af ​​60'erne og begyndelsen af ​​70'erne. Serien åbner med den hektiske koreografi af en ikonisk scene fra musicalen Sweet Charity fra 1969, hvor opstemte dansere udfører en stram, sexet rutine af 'Big Spender'. Verdon og Fosses partnerskab, i det korte segment, synes forankret i dyb tillid og instinktiv forståelse. Verdon ser ud til at vide, hvad Fosse vil, før han kan formulere det. Som det viser sig, er dette 'partnerskab' knap så gensidigt, som det umiddelbart ser ud til.

Sam Rockwell, trofast i sin kærlighed til at spille absolutte hæle, giver Fosse en rystende, hedonistisk profil, men er ikke desto mindre en kommanderende tilstedeværelse. Han er berygtet for sin casting sofa taktik med dansere og skuespillerinder, han kan være lige så skadelig, som han er charmerende, men at tvivle på hans kreative instinkter virker som tåbelighed. Som Verdon stjæler Michelle Williams showet. Hendes danseres elegance og ynde er i hendes hænder og nakke, men der er sprød fortvivlelse i hendes store, flydende øjne. Da Fosse flytter fra Broadway til Hollywood med den Oscar-vindende Cabaret, og Verdon jagter succes i en iscenesættelse af Chicago, gennemgår de to svimlende op- og nedture.

Over otte episoder tilbyder showet en til tider forvirrende samling af flashbacks og fremad gennem parrets liv sammen - og til sidst, bortset fra, da en række affærer og dalliancer ville få Verdon til at flytte ud. Denne følelse af, at forholdet løber sin gang, og at tiden løber ud, forstærkes af de regulære titelsekvenser ('19 år tilbage'), som ser ud til at tælle ned til noget. I betragtning af at Fosse jævnligt var i dårligt helbred, både psykisk og fysisk, er hans forværring den åbenlyse indikator. Han ville dø af et hjerteanfald i 1987, kun 60 år gammel. Dog Fosse / Verdon slutter længe før dette, er det ikke svært at analysere, at dødeligheden altid var tæt på overfladen af ​​Fosses skærm- og sceneværk.

Det ville være ideelt at få mindre drama til hjemmets liv og mere af vitaliteten og opfindsomheden i Verdon og Fosses kreative arbejde sammen. Generelt, hvis der er noget stort, showet mangler, er det den korrigerende energi til at give mere handlekraft og kredit tilbage til Verdon. I stedet vælger skaberne at fokusere på Fosse og hans egen degeneration, oftere end ikke. På trods af dette, Fosse / Verdon er stadig en værdifuld og unægteligt stilfuld udforskning af sex, egoisme, kønsdynamik, og hvad det at skabe stor kunst tog fra sine skabere.